![]()
"Демон и Ангел, уносящий душу Тамары". Виктор Карлович Штембер
В Мраморном зале Главного дома усадьбы Середниково силами Лермонтовых заботливо восстановлена роспись плафона художника Виктора Штембера на тему "Демон и Ангел, уносящий душу Тамары".
В конце 1980-х здесь был кинотеатр санатория "Мцыри". Роспись была в сколах, трещинах. Некоторые фрагменты совершено невозможно была распознать.
В стене была прорублена дыра для проектора, помещение нуждалось в ремонте. С трудом удалось найти художника - реставратора, который взялся за работу.
Особенностью зала являлось то, что поверхность стен и потолка была покрыта защитным слоем воска. Восстановление слоя вощением
требовало около месяца времени на один квадратный метр.
Первоначальное образование Виктор Штембер получил в двухклассном реальном училище при евангелической лютеранской церкви святого Михаила в Москве с 1879 по 1881 год. С 1881 по 1883 год был вольноприходящим учеником Академии художеств, сначала по архитектуре, затем по живописи. Экспонировал четыре картины на академической выставке 1889 года. Учился в Парижской Академии у Бугро и Робера Флери. С 1888 года выставлялся в парижском Салоне, будучи постоянным участником выставок Товарищества художников в Санкт-Петербурге, проживал в Москве, в Сущево, на Тихвинской улице, в доме Денисова. С помощью холста и кисти он воспевал кросоту природы России, деревенской жизни, русских женщин и принадлежал к группе художников салонного академизма. "Пленниками красоты", "беспечальными художниками" называли их представители реалистического направления. С целью "...содействие развитию и распространению искусства в России, устройство выставок в России и за границей..." ими было образовано Товарищество художников. В своих мастерских они создавали поражающие совершенством рисунка произведения, организовывали и проводили выставки, участвовали в работе благотворительных обществ. Произведения художника поражают разнообразием жанра. Большая часть посвящена детской тематике. Сегодня его произведения позволяют получить представление о духовном мире, среде обитания ребенка на границе двух веков. В своих произведениях Штембер декларирует отношение к детству как к важному периоду в жизни человека и дает возможность ощутить дух эпохи, в которой проходило детство как знаменитых представителей дворянских родов, так и неизвестных детей из глубокой провинции. Детей здоровых, сытых, рожденных в любви и для будущей счастливой жизни. Его произведения используются в качестве учебного пособия для школьников сейчас. В разделе народные песни учебника литературы для 8-го класса можно увидеть копию А.А. Кругликова с картины В.К.Штембера (1915 год) "Кокетка", с изображением маленькой красавицы в русском наряде, в кокошнике с изумрудами. В октябре 2006 года В Центральном Доме Художника в Москве проходила выставка "Дети в искусстве трех веков". Основная часть материалов выставки, предоставлены московским музеем-усадьбой Останкино и галереей "Три Века". Это живописные графические и миниатюрные детские портреты, дающие представление о путях развития детского русского и западноевропейского портрета на протяжении 18-го - первой половины 20-го веков. Выставка отразила наметившийся в последнее время интерес к детской теме в изобразительном и декоративно-прикладном искусстве. Материалы Музея-усадьбы Останкино, показали специфику усадебного собрания, сформированного выдающимися представителями рода графов Шереметевых. Эпоха модерна в детской живописи была представлена "Портретом девочки" кисти Виктора Штембера. На портрете 19 век колоритно раскрывается в детском образе. Мир русской деревни - весомая тема творчества художника - крестьянские дети, работа в поле, красота русской природы. К этой теме художник обращался постоянно. Его картины отражают теплоту солнца, доброту русской души: "Любаново" (1888 год); "Деревня", "В лучах солнца", "Ранний вечер", "Сенокос" (1889 год); "Тропою весны. Пробуждение лип в Страхово" (1919 год) и многие-многие другие. Штембер - прекрасный мастер пейзажа, страстно любящий русский народ и природу. В его московскую мастерскую стремились попасть все знатные люди того времени. Каждый хотел видеть в своем доме или дворце произведения, превосходящие по красоте холсты, что развешаны у его друзей, родственников, соседей. Штембер писал портреты Романовых, Шереметьевых, Юсуповых и многих других знаменитостей. Сейчас из хранилищ Третьяковской галереи отправился на длительные "гастроли" портрет эффектной блондинки в украшенном каменьями розовом платье - жены императора Николая II Александры Федоровны, урожденной Алисы Виктории Елены Луизы Беатрисы, дочери герцога Гессен-Дармштадского. Внешний облик царицы подчеркивают ее "светскость", высокий социальный статус. На выставке в залах Нижегородского государственного художественного музея эта картина Штембера признана как одна из лучших. В мае, 2006 года, в Самаре открылась камерная выставка «По следам Незнакомки» посвящена предметам домашнего обихода русской аристократки конца XIX – начала XX века. Помимо женских аксессуаров, фарфоровой посуды, экспозицию дополняли живописные полотна этого периода. Роскошь, изысканные удобства, изобилие и утонченность яств были обязательными атрибутами любой богатой дворянской усадьбы. Старорусский уклад жизни удивлял прагматичных иностранцев: в 9 утра подавали кофе, затем часа два бездельничали – гуляли или музицировали, в час раздавался звон обеденного колокольчика (в экспозиции – фарфоровый колокольчик), и всем огромным семейством приступали к торжественной и долгой трапезе. В шесть семья собиралась к чаю. В половине десятого или в десять все собирались на плотный ужин. Так как обряд вкушения еды является фундаментальным в жизни российской семьи, на выставке преобладают образцы фарфора – предметы чайных, столовых сервизов. Обращают на себя внимание декоративные тарелки в разнообразной цветовой гамме, многие из которых расписаны глазурью. Особое место занимают в экспозиции туалетные наборы, коробочки для щеток, пудры, хрустальные и стеклянные флаконы для духов с алмазной гравировкой в сочетании с безделушками для туалетного столика. В совокупности они создают зыбкий, ускользающий образ Незнакомки. Экспозиция дополнилась характерным изобразительным рядом. Особое место заняла картина «Испанка» работы Штембера. В пейзажных зарисовках запечатлены окрестности дворянских усадеб. В залах Государственной Третьяковской галереи на Крымском Валу открылась, без всякого сомнения, самая масштабная и интересная по замыслу выставка 2006 года с манящим названием "Пленники красоты". Центральным полотном выставки стала картина художника Виктора Штембера, где искусно создан внешне пленительный образ последней русской царицы Александры Федоровны. На выставке портретов профессоров и преподавателей медицинского факультета Московского университета 1758-1930 годов достойное место занимает произведение 1892 года Штембера - "Василий Александрович Басов - выдающийся русский хирург". Басов первым в мире начал использовать методы оперативной хирургии. В дальнейшем, пользуясь именно этим методом, И.П. Павлов совершил переворот в медицине, а его опыт применения гипса был использован Н.И. Пироговым при создании его знаменитой гипсовой повязки. На выставке портретов профессоров и преподавателей медицинского факультета Московского университета по соседству с полотном Штембера "В.А.Басов", мраморный бюст Захарьина Григория Антоновича - известного терапевта, основателя крупной клинической школы - выполненный скульптором Анной Семеновной Голубкиной - автором бронзового бюста М.Ю.Лермонтова в Середниково. В 1999 году филиал Государственного музея А.С.Пушкина Мемориальная квартира Андрея Белого на Арбате получил в дар через журнал "Наше наследие" портрет Маргариты Кирилловны Морозовой, в составе других фамильных реликвий. Выбор дарителя был связан с тем, что Маргарита Кирилловна была адресатом лирики поэта, предметом его юношеского увлечения. Портрет М.К.Морозовой не имеет подписи, но по семейным сведениям, он выполнен В.К.Штембером и относится, вероятно, к самым первым годам замужества Маргариты Кирилловны. На этом портрете она еще совсем юная, в бальном платье, с веером, безо всяких украшений, с прической в греческом стиле. Нет поражавших всех огромных бриллиантов, нет даже нитки жемчуга. Тонкая ткань платья на атласном чехле, написанная мягко и словно размыто, контрастирует с насыщенным и глубоким фоном. Невольно вспоминаются слова Федора Августовича Степуна: "Почему-то Маргарита Кирилловна мне неизменно видится в серебристо-лиловых, зеленовато-лунных тонах перламутровой гаммы. Писать портрет ее было бы всего лучше пастелью". В цветовой гамме портрета присутствует влияние импрессионистической школы, но четкость рисунка нигде не допускает утраты формы. Глаза, которые Андрей Белый называл "ослепительными, с отблеском то сапфира, то изумруда", особенно привлекали художников. И литературные портреты Маргариты Кирилловны абсолютно точно совпадают с ее живописными изображениями: "Подчеркнутая темными бровями чернь длинных ресниц придавала им в сочетании с синеватым отливом белка какую-то особую стальную переливчатость. Такие типично русские серые глаза бывают особенно хороши в гневе и скорби", - продолжал Степун. Дата исполнения портрета неизвестна, так как подпись должна была находиться в нижней части холста, но холст обрезан. Портрет был уменьшен владельцами, возможно, при переездах на новые, все более тесные квартиры. Сначала его пытались закрепить на овальный подрамник, а затем живопись загнули на оборот подрамника от другого портрета, гораздо меньшего по размеру. Однако дату примерно можно определить как 1893 год, так как на III выставке картин Санкт-Петербургского общества художников, состоявшейся в Москве в 1894 году не позднее марта, в каталоге под № 1 значится портрет г-жи Морозовой (без инициалов). Но есть свидетельства, что экспонировался портрет Маргариты Кирилловны. К сожалению, каталоги тех лет редко бывали иллюстрированными. Остается надеяться, что портрет все-таки воспроизводился в печати. На камерной выставке «...Вспоминаю Вас и Ваши возмутительные глаза...» в Национальной галерее республики Коми было представлено живописное полотно В. Штембера - портрет Антонины Николаевны Гордон-Забелиной. Названием выставки стали строки из письма Георгия Петровича Блока, адресованные Антонине Николаевне - петербургской красавице, Прекрасной Даме серебряного века, женщине удивительной и сложной судьбы. На выставке посетители смогли погрузиться в атмосферу начала XX столетия, увидеть личные вещи, фотографии, документы, письма А. Гордон-Забелиной, а также ее портреты, живописные полотна художников Ю. Клевера (сына) и В. Штембера, с которыми была дружна ее семья. В столице Финляндии на Международном весеннем аукционе дома "Буковскис-Хорхаммер" в одном ряду с произведениями Айвазовского была выставлена картина Штембера "Ева". В каталогах его произведения названы крайне редкими, а творческое наследие до конца не исследованным. Растущий интерес коллекционеров к произведениям салонной живописи назван причиной громкого преступления в Среднем Прикамье. В музейном комплексе «Дача Башенина», куда в 1940-х была эвакуированы архивные коллекции из Ленинграда, в 1999 году злоумышленники похитили «Пейзаж» Штембера. В спешке преступники не церемонились с произведением искусства, вырезав холст из рамы, в которой картина висели на стене. Произведение объявлено в международном розыске. * * * После революции, 1917 года, Виктор Штембер остался в России. Он переезжает в Петроград.
Происходящие события подрывают его здоровье. В перерывах между болезнями он создает портреты. Среди заказчиком - партийные руководители,
коммерсанты. В марте 1920 он утверждается художником Владимира Ильича Ленина. Ему поручают создать два портрета Ленина.
Состояние здоровья становилось хуже. Он покидает Петроград, переезжает в Нахичиван. В наше время этот город стал частью Ростова.
Он был образован донскими армянами - беженцами из Армении. В середине 19 века здесь жил отец художника - Карл Штембер - управляющий
Ростовским отделением Российского страхового общества по страхованию жизни и от несчастных случаев.
"Мои руки испытывают зуд без работы" - пишет
художник. Он рисует портрет девочки, дочери соседа. Это было последнее произведение - 11 января 1921 года Виктор Карлович Штембер покинул этот мир.
Источники: |